宙組バウ公演「Last　Partyーフィッツジェラルド最後の一日」
見てきました。米国のバブル期にあたる1920年代に時代の寵児として、
もてはやされたフィッツジェラルドと、その妻として自己確立が
できずに追いつめられていく妻ゼルダの物語であり、
貧しい青年時代からしゃむに名声と富を求めた青年の挫折の
物語でもあります。思い立って、見てきて良かったです。
脚本・演出（しみじみとした情感を漂わせるエピソード、
明確なテーマ、破綻がない脚本、小劇場の特性を生かした演出）
も良かったのですが、何よりも驚いたのは
タニちゃん（スコット・フィッツジェラルド役大和悠河）
が素晴らしく色気のある男役さんに成長していたことですね。
主役が出ずっぱりなので、主役に魅力がなければ
かなり退屈な芝居になったと思います（派手な見せ場もないし、
ロスト・ジェネレーションへのオマージュとフィッツジェラルドの
芸術家としての苦悩というかなり内省的な題材ですから）。
一方で、主役に光るモノがあれば、２時間
「そうそう！ごひいきさんのこんな表情が
見たかったのよ〜」がてんこ盛り、美味しいシーン
満載のお芝居です（さすが、植田景子先生！女性が萌えるツボを
心得ていらっしゃる！植田作品は、前作「シニョール・ドンファン」でも
大空祐飛君演じるスティーブ（我が儘な女優を陰ながら
支えるマネージャー、植田先生がお気に入りというキャラ）も、
もろ少女漫画の渋い脇役という感じで、少女漫画チックな
萌えキャラにお詳しいと見た。笑）。
タニちゃんは、とにかくその所作の美しさ、
にじみ出る色気に圧倒されました。
すっきりとやせて、のばされた手足の佇まいの
本当に美しいこと！全ての動作が、ゆったりと
そして馥郁としていましたね。また、スコットの衣装が私的には全部◎
（衣装コーディネートも植田先生ですね）、トレンチコートも
アスコットタイも、タキシードのはだけ具合も、ガウン姿も！！
一方、娘役さん達のお衣装はそれほどそそられなかったのが、
残念（植田先生、ご自分のお洋服にも割と無頓着なタイプ？）

　良くも悪くも「軽み」がタニちゃんの芝居の特性だと思うのですが、
その軽みが暗くなりがちな話に救いを与える一方で
やはり重い芝居にならないのは、まだ仕方ないでしょうかね。
フィッツジェラルドの屈折した想いを表現するには、
まだ若い！という印象が。でも、屈折しあがきながらも
前向きに生きていこうというスコットの側面、
人間同士が紡ぎ出す関係への優しい眼差しという
スコットの陽の部分は芸風からにじみ出ていたと思います。
ゼルダを愛し続けるしみじみとした情感、「がんばれ、狐」と
巨大な像と戦う小さな狐の絵本に自分を重ねるシーンは、
タニちゃんらしい持ち味がでていて、感動的でした
一方で、前半の青年時代、名声や金を求める渇望感・屈折感、
挫折感の表現は、やはりちょっと物足りなかったかな
（こちらは、卑屈な役を演じさせたら宝塚一！と勝手に
命名しているユウヒ君がどう演じるか、かなり楽しみ♪）。

　しかし、繊細な美しさを持った男役さんと対峙する娘役さんは
つくづく大変だな、と思いました。あのかなみちゃんですらも、
タニちゃんと並ぶと「お顔が大きい…」と（ごめん）。
（亜季ねーさんも）。後半は、ゼルダの切なさを表す
かなみちゃんの演技が素晴らしくてそんなことも
忘れましたが、しかし前半はちょっと見ていて辛かった。
とにかく、とにかく、タニちゃんが男の色気がにじむ
役者さんに成長していたのに驚かされた舞台でした。
まだ、大劇場で人と絡みむ芝居では魅力全開とまではいえない
かもしれませんが、ピンでたってあれだけ美しく
決まればもういうことなし！目の保養をさせて頂きました♪
あと、脇の宙組若手もはつらつと演じて、丁寧に舞台をこなしていて
良かったですね（あひちゃんも存在感を示し、美郷さん、
亜季ねーさんはさすがのうまさ！）。

　舞台が終わった後、「スコットの作品が読みたくなっちゃった」
「『夜はやさし』が有名なのかな？」というような会話があちらこちらで
聞けたのがなんだか嬉しかったですね。私も、無性にスコット・
フィッツジェラルドの世界に浸りたくなったので。
お芝居を見終って、その登場人物の本を読みたくなるって、
なんだか素敵ではありませんか？

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2004.11.1